Heroines of Sound Festival: Tag 2
Midori Hirano / Yoko Konishi / Tomoko Sauvage / Miki Yui / Radio Hito
Konzert Installation Panel
Ticketpreise
Tagesticket
22 Euro ermäßigt 16 Euro
2-Tagesticket
38 Euro ermäßigt 28 Euro
3-Tagesticket/Festivalpass
54 Euro ermäßigt 40 Euro
Der zweite Festivaltag bringt elektronische Live-Performances herausragender Künstlerinnen auf die Bühne. Radio Hito präsentiert ihr jüngst veröffentlichtes Album live, ebenso stellt Midori Hirano ihr neues Werk „Otonoma“ vor, das kürzlich als Soloalbum erschienen ist. Kritiken feiern Midori Hiranos grenzüberschreitende Werke, in denen ein feines, aus der klassischen Klavierausbildung hervorgegangenes Gespür für Harmonie mit den unbändigen Klangspektren modularer Synthesizer verschmilzt. So entstehen ebenso filigrane wie dichte, emotional aufgeladene Kompositionen, die durch die Wärme analog erzeugter Klänge und digitale Raffinesse bestechen.
Tomoko Sauvages minimalistisches Set aus resonierenden Wasserschalen wirkt wie ein natürlicher Synthesizer, mit dem sie ruhige, nuancierte Klanglandschaften formt. Das quadrophonisch angelegte neue Werk von Miki Yui entwickelt mit Synthesizern, Samplern und Field Recordings zarte Klangtexturen, deren Ästhetik sich auch in Yoko Konishis elektronischer Live-Performance widerspiegelt.
Programm
18 – 24 Uhr Sound- und Filmbar
Heroines of Sound Selection 2026
18 Uhr Panel
Ab 18 Uhr Sound Art
Anouk Kellner: „Airchoir No. 2: Dirges for (26) Coded Organ Voices“ (2025)
20 Uhr Konzert
Midori Hirano: „Otonoma“ (2026)
für Elektronik (Modular & Keyboard Synthesizer) und Klavier
Radio Hito: „L’uso e gli attributi del cuore”
Live Electronic Performance (Voice, Casio) (2026, DE)
Yoko Konishi: „Fluctuating Beings”
Electronic Live Performance (2026, UA)
21.30 Uhr Konzert
Tomoko Sauvage: „Waterbowls“
für Wasser, Hydrophone, Porzellan- und Glasschalen, Steine, Muscheln und Elektronik
Miki Yui: „Transients“ (2026, UA)
für Sequenzer-Synthesizer, Sampler und Quadrophonie
Cast
Mit
Midori Hirano
Yoko Konishi
Tomoko Sauvage
Miki Yui
Radio Hito
Cast
Mit
Midori Hirano
Yoko Konishi
Tomoko Sauvage
Miki Yui
Radio Hito
Biografien
Heroines of Sound wurde aus der Berliner Szene mit einer feministischen Agenda von Bettina Wackernagel und einer Gruppe von Künstler*innen initiiert. Zur Aufführung gelangen herausragende frühe Werke sowie zukunftsweisende Positionen von jüngeren Künstler*innen. Die Idee ist, die Verbindungslinien unterschiedlicher Genres erfahrbar zu machen und die Präsenz von FLINTA-Künstler*innen im Kunst- und Musikbetrieb kontinuierlich zu stärken.
Biografien
Heroines of Sound wurde aus der Berliner Szene mit einer feministischen Agenda von Bettina Wackernagel und einer Gruppe von Künstler*innen initiiert. Zur Aufführung gelangen herausragende frühe Werke sowie zukunftsweisende Positionen von jüngeren Künstler*innen. Die Idee ist, die Verbindungslinien unterschiedlicher Genres erfahrbar zu machen und die Präsenz von FLINTA-Künstler*innen im Kunst- und Musikbetrieb kontinuierlich zu stärken.
Programm
18 – 24 Uhr Sound- und Filmbar
Heroines of Sound Selection 2026
18 Uhr Panel
Ab 18 Uhr Sound Art
Anouk Kellner: „Airchoir No. 2: Dirges for (26) Coded Organ Voices“ (2025)
20 Uhr Konzert
Midori Hirano: „Otonoma“ (2026)
für Elektronik (Modular & Keyboard Synthesizer) und Klavier
Radio Hito: „L’uso e gli attributi del cuore”
Live Electronic Performance (Voice, Casio) (2026, DE)
Yoko Konishi: „Fluctuating Beings”
Electronic Live Performance (2026, UA)
21.30 Uhr Konzert
Tomoko Sauvage: „Waterbowls“
für Wasser, Hydrophone, Porzellan- und Glasschalen, Steine, Muscheln und Elektronik
Miki Yui: „Transients“ (2026, UA)
für Sequenzer-Synthesizer, Sampler und Quadrophonie
Credits
Heroines of Sound Festival 2026 wird gefördert durch den Hauptstadtkulturfonds, mit freundlicher Unterstützung der Ernst von Siemens Musikstiftung, dem Adam Mickiewicz Institute. In Kooperation mit dem Radialsystem und dem Frequenz Festival Kiel.
Medienpartnerschaften: Digital in Berlin, Glissando, GROOVE, Neue Zeitschrift für Musik, Kaput - Magazin für Insolvenz & Pop, MusikTexteOnline, The Wire, The Quietus, L.MAG, taz. die tageszeitung.
Medienpartnerschaften Radialsystem: The Berliner, tip Berlin, taz – die tageszeitung.
Credits
Heroines of Sound Festival 2026 wird gefördert durch den Hauptstadtkulturfonds, mit freundlicher Unterstützung der Ernst von Siemens Musikstiftung, dem Adam Mickiewicz Institute. In Kooperation mit dem Radialsystem und dem Frequenz Festival Kiel.
Medienpartnerschaften: Digital in Berlin, Glissando, GROOVE, Neue Zeitschrift für Musik, Kaput - Magazin für Insolvenz & Pop, MusikTexteOnline, The Wire, The Quietus, L.MAG, taz. die tageszeitung.
Medienpartnerschaften Radialsystem: The Berliner, tip Berlin, taz – die tageszeitung.
Der zweite Festivaltag bringt elektronische Live-Performances herausragender Künstlerinnen auf die Bühne. Radio Hito präsentiert ihr jüngst veröffentlichtes Album live, ebenso stellt Midori Hirano ihr neues Werk „Otonoma“ vor, das kürzlich als Soloalbum erschienen ist. Kritiken feiern Midori Hiranos grenzüberschreitende Werke, in denen ein feines, aus der klassischen Klavierausbildung hervorgegangenes Gespür für Harmonie mit den unbändigen Klangspektren modularer Synthesizer verschmilzt. So entstehen ebenso filigrane wie dichte, emotional aufgeladene Kompositionen, die durch die Wärme analog erzeugter Klänge und digitale Raffinesse bestechen.
Tomoko Sauvages minimalistisches Set aus resonierenden Wasserschalen wirkt wie ein natürlicher Synthesizer, mit dem sie ruhige, nuancierte Klanglandschaften formt. Das quadrophonisch angelegte neue Werk von Miki Yui entwickelt mit Synthesizern, Samplern und Field Recordings zarte Klangtexturen, deren Ästhetik sich auch in Yoko Konishis elektronischer Live-Performance widerspiegelt.
Cast
Mit
Midori Hirano
Yoko Konishi
Tomoko Sauvage
Miki Yui
Radio Hito
Biografien
Heroines of Sound wurde aus der Berliner Szene mit einer feministischen Agenda von Bettina Wackernagel und einer Gruppe von Künstler*innen initiiert. Zur Aufführung gelangen herausragende frühe Werke sowie zukunftsweisende Positionen von jüngeren Künstler*innen. Die Idee ist, die Verbindungslinien unterschiedlicher Genres erfahrbar zu machen und die Präsenz von FLINTA-Künstler*innen im Kunst- und Musikbetrieb kontinuierlich zu stärken.
